“THE DEVIL AND DANIEL JOHNSTON”

Daniel Dale Johnston(1961) fue sujeto al documental de 2005 “The Devil and Daniel Johnston” (El Diablo y Daniel Johnston). Actualmente vive junto a sus padres en Waller, Texas. Johnston fue diagnosticado con el Trastorno Bipolar (TAB). Sus canciones son comunmente llamadas “Painfully Direct” (Dolorosamente Directas), y tienden a mezclar una inocencia infantil con temas oscuros y profundos, de musica y letra sencilla y directa. Al priciipio sus canciones en la decada de los noventas fueron cantandas con un registro alto, pero despues de pasar el tiempo, la voa le ha adquirido un nuevo caracter y texturas debido al daño que se ha hecho al mezclar el cigarrillo en exceso, la perdida de dientes y los medicamentes prescritos para tratar su desorden. Sus actuaciones a menudo sons inciertas y un poco misteriosas. Aqui el trailer del documental, ganador del festival de Sundance a mejor director en el 2005. Espero puedan ver este documental que lo estan pasando por HBO estos dias. Es profundo, interesante desde el punto de vista musical, ya que sus canciones las ha tocado gente como Tom Waits, Beck, Yo La Tengo, Gordon Cano (Violent Femmes) y lo han ayudado gente como Kurt Cobain y Sonic Youth entre otros. El video es la cancion “Devinare” de Johnston (Con una incusrion en los coros de Every Breath You Take de The Police), con sus propias caricaturas, Los dibujo son caratulas de sus propios cassettes en los años 80, por supuesto el trailer del documental y al final la mitica “Funeral Home”.

ddj3.jpgddj5.jpg

El TAB, esta directamente relacionado con la cratividad, estas pinceladas involuntarias de excesiva euforia, interminables depresiones e intentos de suicidiio, pueden texturizar la vida de una persona de tal manera que el resultado es algo completamente inesperado/esperado. Una vida llena de oscuridad, de varios tonos de oscuridad, de negro, gris y mezclas de estos, el blanco esta completamento absorbido por el gris, hasta el punto que se acostumbra a su ausencia, es vivir en una montaña rusa inesperada hasta el punto de saber que el final es el mismo, que en cualquier momento de termina el viaje en este carro temporal y doloros . Solo es cuetion de oportunidad en el tiempo para llegar hasta el, y las metas que esten impuestas en ese momento y su dia de culminacion. Los demonios cada vez se vuelven mas poderosos y obsesivos, las oportunidades incalculables, el resultado llega, gracias a quien? a Dios, a El o a Ella. Es de verdad, todo esto un tormento o un reconocimiento?.

Funeral Home (1985)

Funeral home, funeral home
Going to the funeral home
Got me a coffin shiny and black
I’m goin’ to the funeral and I’m never coming back
Funeral home, funeral home
Going to the funeral home
Got me a coffin shiny and black
I’m goin’ to the funeral and I’m never coming back
Funeral home
Funeral home

 

“NUEVO MUSEO EN NUEVA YORK”

mcancy1.jpg

A principios de diciembre abrió el New Museum of Contemporary Art de Nueva York, diseñado por los arquitectos japoneses Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa/SANAA. Este esdifio de 7 pisos, localizado en 235 Bowery entre Stanton y Rivington Streets. Coincidiendo con el 30 Aniversario de la institucion abrira sus puertas el nuevo museo, el 1 de diciembre del 2007 (Hace 17 dias atras). El nuevo edificio del museo sera hogar para el arte contemporaneo e incubador de nuevas ideas y tendencias. Los arquitectos con base en Tokio recibieron la comision de comenzar el proyecto en el año 2002. Mientras mas espacios interesantes para el arte exista, sin duda mas oportunidades para nuevos artistas expresar su arte.

Video tomado desde Junio 2006 hasta Octubre 2007

 

“LA LIBERTAD DE (DA) EL CONOCIMIENTO”

lib1.jpg

El estudio de arquitectura holandés Merkx + Girod, ganó el Lensvelt de Architect Interior Prize 2007 por la refuncionalización de una antigua iglesia transformándola en una librería…. En el invierno del año 1327, bajo el papado de Juan XXII, Adso de Melk y su maestro Guillermo de Baskerville llegan a una abadía, famosa por su impresionante biblioteca con estrictas normas de acceso, ubicada en los Alpes italianos para organizar una reunión entre los delegados del Papa y el emperador y poder discutir sobre la supuesta herejía de una rama de los franciscanos: los espirituales. Sin embargo, esta reunión se ve amenazada por una serie de asesinatos que aparentemente siguen la pauta de un pasaje del Apocalipsis. Guillermo y Adso, saltándose en muchos momentos las normas de la abadía, intentan resolver los asesinatos hasta llegar al trepidante final. La historia es contada en primera persona por el ya anciano Adso, que desea dejar un registro de lo que presenció siendo joven en la abadía. El empeño puesto en lograr una ambientación adecuada implica que el autor use en repetidas ocasiones citas en latín, especialmente en las conversaciones eruditas entre los monjes. También se reconstruye con detalle la vida cotidiana en el monasterio y la rígida división horaria.

lib5.jpg

Traigo este pasaje a colacion, por que aunque dicho libro “El Nombre de La Rosa” de Umberto Eco (1986) es extraido de la ficcion del autor basado en especulaciones historicas. Posteriormente llevada al cine por el director Jean-Jacques Annaud (1986). Hace alusion a lo que la Inquisición (latin: Inquisitio Haereticae Pravitatis Sanctum Officium) hizo con los libros, las bibliotecas y la sabiduria que a la iglesia no le insteresaba difundir a sus fieles, por el temor que da la libertad que se consegui mediante la cultura y el conocimiento, “Mientras mas sepas o conozcas, mas libre puedes ser, Mientras menos, seras siempre un esclavo de tu propia ignorancia”(No se si lo invente ahora o lo dijo alguien, corrijanme si me equivoco) . Y llegar con esta analogia entre la Iglesia-Biblioteca a un punto de retorno o mejor descrito por Milan Kundera en su libro “La Insoportable Levedad del Ser” (1984) “El Eterno Retorno” o un retorno inverso donde, ahora si, una iglesia aunque haya cambiado de uso, acepte adentro con toda libertad el pensamiento general del ser humano, la expresion y las alas que solo da el conocimiento.

lib3.jpg

[Via Wikipedia y Deezen]

 

“LE CORBUSIER POR WILLY RIZZO”

rizzo1.jpg

A veces uno se olvida que la disiplina del portaretrato y la fotografia de mobiliariocomparten cosas en comun. Pero un trabajo individual en particular prueba que hasta las disciplinas creativas mas dispares pueden venir del mismo par de manos. Willy Rizzo, hizo nombre en los sesentas en Hollywood y en los cisculos de la moda, haciendo portaretratos de la era de grandes nombres, tanto estrellas como personajes de caracter, como Marilyn Monroe ( aquien fotografio ya en la pinacle de su carrera , a solo dos semanas antes de morir), desde Fred Astaire, Coco Chanel hasta Yves Saint-Laurent. Aqui presentamos solo dos de Le Corbusier. Mas en Wallpaper*.

rizzo2.jpg

 

“LICHTFAKTOR:BOCETOS EN UN PAPEL NO CONVENCIONAL”

energia-1.jpg
energia21.jpg
Urgando por alli, encontre esta gente que hace Energy-Motion o Light-Writing, que me parecio muy interesante, tanto en el formato fotografico como en el de video. Lichtfaktor, son los alemanes de un colectivo de VJ´s y Graffiteros con base en Colonia. Ellos son $ehvermögen, JIAR y 10X (nombres reales Marcel Panne, David Lüpschen y Tim Fehske). El trio colabora en el desarrollo de una forma de arte que ellos mismos llaman “Lightwritin” (Escritura con Luz), cuando Panne, un fotografo y VJ de Drum & Bass para el sello Basswerk, fue comisionado para crear un video proyeccion para la Deutscher Ärzte Verlag, que tratara la energia en movimiento o energy motion.


[Via Energy Motion]

 

“DIEZ AÑOS DEL EFECTO BILBAO”

bilbao1.jpg
Diez años han pasado de la inauguración, el 19 de octubre de 1997 del Museo Guggenheim de Bilbao diseñado por Frank Gehry. (Aprovechamos para recomendar el especial que estan dando de Ghery en HBO, impelable). Con un articulo de Pablo Boronat que deja entrever los cambios que, para bien, logró la apertura de este museo en esa ciudad. Esos cambios se conocen con el nombre de “efecto Bilbao”, que ha traspasado fronteras y está dando ejemplo a otros países, aunque no garantiza el éxito logrado en esta ciudad del norte de España. El director del museo Juan Ignacio Vidarte, define el “efecto Bilbao” como “el poder de transformación de una infraestructura cultural en el desarrollo de una ciudad” a nivel “urbanístico, económico, social e incluso psicológico”…. Mas en El Pais.com…..

bilbao2.jpg
bilbao3.jpg

 

“COMERCIALES DE BRAVIA:SONY”

Han notado que en casi todos los blogs, estan reseñados los comerciales de los televisores Bravia de Sony?. Pues los habia visto, sin observarlos detalladamente y hoy vi uno en el blog del amigo Ciro Urdaneta de Image & Web Solutions, para el mediio oriente y me puse mas por osciocidad que por otra cosa a revisar los que plagan la internet ahora y encontre este, que me parecio fascinante y asi entendi por que tanta atencion hacia estos comerciales. Este particulaemte me llamo la atencion por razones obvias y por la intervencion de un payaso que mas que de propaganda de colores parece sacado de alguna barata y mala pelicula de horror, y no se por que? viendo este hermoso comercial, imagine con sordidez de dia de fiesta, que este payaso pudiera ser un terrorista y estas serian una nuevas bombas de pintrua para identificar mejor a cual grupo terrorista pertenece este nuevo ataque, pero bueno a veces a uno la imaginacion lo lleva a sitios que de ninguna otra manera serian visitados, los dejo con este que fue el que mas me gusto.

 

“ARQUITECTO ASESINADO EN SU PROPIO EDIFICIO”

maich.jpg
Interesante proyecto presentado de una manera aun mas interesante por Paul Maich, como tesis de grado en Dundee School of Architecture este año, ubicada en Escocia y fundada en 1928. Un arquitecto es asesinado en un edificio vacío el que él diseñó, el día antes de que sus clientes estén previstos mudarse. Partes juego de pistas, Parte pieza de arte, Parte informe de un proyecto, esto es una historia de intriga arquitectónica creada por el estudiante Paul Maich, esto es completamente engañoso. ¿Maich comenzó su proyecto preguntandose:” La narrativa puede ser usada para generar, explorar, y describir la forma arquitectónica? ” Entonces convirtio la pregunta en una serie de bocetos a mano alzada, fotos en blanco y negro, y pasajes escritos cuidadosamente que vienen a mostrar su edificio con el asesinato como el telón de fondo. Hay cinco sospechosos en este crimen: el insomne, el inventor, el minero, el amnesico, y el recluso. Maich, dice que cada uno de estos carácteres se proponen representar una parte de su personalidad, una que termina por matar al mismo Maich, dentro de su guion. ¿Entonces quien lo hizo? Sinceramente, esto realmente no importa. El interés principal en la pieza es como la arquitectura es vista a traves de la historia, de como es el camino y no más bien como una serie de planos o un aburrido juego de mesa.

maich2.jpg

maich5.jpg
maich-3.jpg[Via Dezeen]